• 阿武抿了抿嘴,飘了个眼神对伟仔说:“因为我要时刻保持冷静”。

    我会心地笑了,因为网上的评论已经给我铺垫了快三周的时间,看后却发现所谓笑场的地方也不过如此,完全不妨碍吴宇森献上了自《英雄》以来所谓中国式大片的一个飞跃之作,尽管还很幼稚,但至少定位已经清晰起来。

    大片是个什么定位?从功能的角度来说就是娱乐观众,就像好听的快歌一样,能让观众跟着你的节奏晃动起来就是成功。《虎胆龙威》和《空中监狱》这样的大片就能让观众在影院里晃动起来,尽管也许出了影院就骂旁边人晃得跟个SB一样,但心中依然满足于感官体验值回票价后的喜悦。

    当然,如果在能让观众跟着晃动起来之余还唤醒了或者说共鸣了观众内心的什么东西,并得到了广泛的认可,那么这部大片就可说的上伟大,无疑《指环王》是这样的大片。

    《英雄》《十面埋伏》《无极》《夜宴》都想做到娱乐大众的同时还文以载道,就好象说让罗京和邢质斌去主持《康熙来了》,那个拧啊。

    吴宇森的《赤壁(上)》至少很清晰自己的使命是把赤壁之战的故事讲清楚、讲精彩就好,而宣传礼仪道德之类的不是主要矛盾,因此电影剧本以《三国志》为主要参考,而抛弃了以往三国戏的种种套路,诸如刘备摔孩子、曹操大坏蛋、既生瑜何生亮之流,这样一来反而故事的主线很简单:曹操大军南下,孙刘联盟抵抗。这样就能够留给吴宇森大量展示他在“大场面”上的能力。

    在主线之下,吴宇森选择了他最擅长的“男人间的情感戏”作为补充。友情,准确说是兄弟情一直都是吴宇森无法放下的题材,只是吴宇森太执着于香港电影的表达方式,从《赤壁》中的几处笑场台词可以看出,那些部分应该不是大陆编剧写的,要么是香港编剧写的,要么就是吴宇森自己加的,显然这不是大陆观众习惯的古装戏表达方式。

    总之《赤壁(上)》尽管有点平庸,但总算及格了,都说《投名状》好,可我就不看,谁让那里面不光有刘德华,还居然有李连杰呢,害得我又少看了一场阿武的电影,哎.......

                        

    阿武的脸的确吃亏,他的演技在成熟,可观众看得永远只是他的外形,没办法,他要为自己的优势埋单

  • 2008-07-06

    永远的L - [v's movie]

    《L最后的终章》终于给《死亡笔记》画上了句号,虽然这一集里基本没有死亡笔记本什么事情。

    这不是影评,也不是观后感什么的,只是我喜欢L,不是喜欢松山建一,只是喜欢L,这个驼背、嗜糖、贪吃、正义、善良、并且天才的男生。对,很多时候我迷天才。

    这一集里L会死,开始会无法接受,后来十分释然,天才必须要死掉,否则世界就完美了,而完美不是上帝要留给人类的,缺陷才是......

    有些电影我就没法说好与不好,因为没有关注电影本身,只是在看一个角色,并因此而陷入无限的YY当中,就像L,这下好了,他永远都定格在最天才的那一段里。

    L很苍白,病态的苍白,和他极端的智慧成正比

     标志性的动作和表情

    最后一刻他微笑的对死去的渡说:真想在这个世界上再多活几天

    永远的L

  • 诺拉琼斯站在餐馆外看了看,想要进去,可还是选择了离开。

    然后她用一年的时间重又回到了这里。

    空间上的远近,有时未必和时间成正比。

    好在她回来的时候,裘德洛仍在那里等着,这一年,她在路上追寻,而他也在原地追寻,蓝莓派遇上冰激淋,只等温度合适便能融在一起,早了、晚了都不行......

     

    蛋糕、咖啡、火车、光、霓虹、酒吧、时钟、杂糅的颜色........还是那些元素,还是那些片段式的对话、场景、状态和感觉,王家卫用好莱坞的明星演绎着全球化的拧吧,不需要情节铺垫,也不需要高潮迭起,音乐、摄影、眼角、眉梢、擦肩、回眸、壁纸、流光......这些足够表达我们心里说不出的那份倾诉、无法名状的那些情愫和不想道明的那些种种.......

    我爱王家卫,尤其在这个时候。